wanderdawnについてインタビュー機能に答えてみた

Q. 本日はよろしくお願いいたします！ まずは、『Wanderdawn』を作ろうと思ったきっかけを教えていただけますか？

最初は3Dゲームを作ろうとしたのですが、ハードルが高いと感じたため、練習として2Dゲームを作り始めました。それが『Wanderdawn』です。

その頃に描いた「夜は何処？」というイラストの雰囲気をベースに、ゲームを作ろうとしました。

Q. なるほど、1枚のイラストから始まったんですね！ 「夜は何処？」のどんな雰囲気を『Wanderdawn』の世界に取り入れたのでしょうか？

水や静寂、神秘的な雰囲気は、私がイラストを描くうえで欠かせない要素なので、このゲームのテイストにもしっかりと落とし込んでいます。

Q. 水や静寂、神秘的な雰囲気が大切なんですね！ その空気感を2Dゲームで表現するために、特に工夫した点を教えていただけますか？

特に意識しているのは、画面づくりです。明暗の対比やエフェクト、UIなど、さまざまな要素に水や静寂、神秘的な雰囲気を溶け込ませています。音も同様で、どれか一つでも欠ければ『Wanderdawn』は成り立ちません。すべての要素が合わさることで、『Wanderdawn』の世界が形作られています。

Q. 世界観とともに、巨大な「世界級」ボスも気になります！ ボスとの戦いでは、どんな体験をプレイヤーに味わってほしいですか？

ボスの「強大さ」を表現することです。2Dゲームである以上、どうしても画面上の制約があり、その巨大さや迫力を伝えるのは簡単ではありません。

このゲームに登場するボスは、圧倒的に強大な存在でなければなりませんでした。なぜなら「畏れ」とは、自分の理解や現実感の及ぶ範囲と、それを超えたスケールとの対比によって、プレイヤー自身の矮小さを感じたときに生まれるものだと、私は考えているからです。

そのため、ボスを非常に巨大な「世界級」の存在として作りました。ただ、画面という制約の中でそのスケール感を表現しなければならないので、強大さを伝えるために表現した様々な要素を味わってもらいたいです。

Q. 「世界級」ボスの強大さを描く一方で、武器や霊力デバイスにはどんなプレイの楽しさを込めているのでしょうか？

さまざまな個性を持つ武器に加え、スラスターやワイヤーといった立体的な機動を可能にする「霊力デバイス」を駆使して、巨大な敵の攻撃に立ち向かいます。敵の周囲を縦横無尽に駆け巡る、スピーディーかつスタイリッシュな戦闘を楽しめます。